Мотор, съемка, театр

Спектакли

"Горькие слезы Петры фон Кант", Театр юного зрителя, Красноярск


Взяв в основу спектакля «Горькие слёзы Петры фон Кант» одноименный сценарий Райнера Вернера Фассбиндера, режиссер Юлия Ауг создала на сцене настоящее кино. Сценография, костюмы (художник – Елена Турчанинова), смена эпизодов – все подчинено законам кинематографа. Существование актрис на сцене – балансирование между психологическим театром и попыткой отказаться от него, перейдя на полубытовое-полукиношное существование. Банальные жалобы на жизнь лишены красок, а боль от нелюбви и жестокости расставаний превращается в эмоциональный взрыв. Монтаж исключил из действия мелодраматизм спокойных дней любви. Остались только драматические эпизоды, когда взаимность уже рассеялась и героиня вспоминает о ней, положив голову на колени подруге. Но несмотря на смелость изображенных чувств и любовных порывов, спектаклю удалось остаться очень целомудренным.

Пространство «Горьких слез…» – центростремительно. По периметру сцены стоят мужские манекены, задрапированные тканью или служащие вешалкой для пальто. Они здесь являются, вообще, единственным напоминанием о существовании мужчин: женщина использует их в качестве интерьера. Меньший круг к финалу спектакля составят сами актрисы. В центре стоит большая кровать – место, где героини максимально открыты в разговорах, позволяют себе слабость, слезы, откровенность. Сценография решена в черно-белой гамме. К финалу боль черноты нарастает, белый цвет стремится на убыль. Временами сюда врывается лишь цвет страсти, энергии и крови – алый. Красные подкладки плащей, туфли, расческа, коробочки с косметикой и, конечно, губная помада – словно женское оружие с возведенным курком.

Образ главной героини Петры фон Кант, созданный Светланой Шикуновой, сочетает в себе женственную слабость и силу. В ней живет Джулия Ламберт: она актриса по жизни, которая может выдержать нескончаемую театральную паузу в телефонном разговоре с заказчиком. Но позволив себе утонуть в страсти, она оказывается полностью разбита. Сначала исчезают мужья, затем подруги и даже мать. Только два по-настоящему любящих человека окружают Петру. Дочь Габриэль фон Кант (Наталья Розанова). Неистовая дочерняя сила любви этой школьницы несравнима ни с чем. Как бы мать ни отталкивала дочь, именно Габриэль удерживает ее от необдуманного шага, когда Петра впадает в слепую истерику. Второй человек – Марлен (Светлана Киктева). Она за весь спектакль не произносит ни единого слова. Безмолвный хранитель дома молчаливо, почти тупо выслушает все упреки хозяйки, а затем собирает разбросанные вещи, поправляет платья, приносит кофе, делает эскиз. Она смотрит на Петру и ее гостей настолько выразительно, что слова излишни. Максимально закрытая Марлен ухаживает за Петрой, оберегает ее. Однажды и она соберет чемодан, ничего не сказав, поцелует руку хозяйки, оставив яркий след красной помады, и последняя уйдет из жизни Петры. С ее уходом образуется вакуум. Что дальше? А дальше тишина.

Сила этого спектакля спрятана в зеркалах, стоящих в самой глубине сцены. Они отражают актрис, зрителей, пространство. Благодаря ним, несмотря ни на что, кажется, что любовь еще жива. Или это только кино?












театр: Театр юного зрителя, Красноярск
когда: 7 марта; 19:00
где: Центр им. Вс. Мейерхольда



МАСКА+ ГОРЬКИЕ СЛЕЗЫ ПЕТРЫ ФОН КАНТ





КОНКУРС МАСКА+ НОВАЯ ПЬЕСА СПЕЦПРОГРАММА ДРАМА КУКЛЫ ОПЕРА ОПЕРЕТТА-МЮЗИКЛ БАЛЕТ СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ ЭКСПЕРИМЕНТ СПЕКТАКЛЬ РЕЖИССЕР ЖЕНСКАЯ РОЛЬ МУЖСКАЯ РОЛЬ ХУДОЖНИК ХУДОЖНИК ПО СВЕТУ ХУДОЖНИК ПО КОСТЮМАМ ДИРИЖЕР КОМПОЗИТОР



ПРИСОЕДИНЯЙСЯ