Мне очень понравилась эта музыка, я оценила композиторский талант Эльмира Низамова. Мне созвучно было многое: и церковные гармонии, и музыка эпохи Возрождения, и современное кластерное звучание (очень сильно диссонирующее), и народная музыка, например, грузинская. Меня потрясла тишина. Меня потрясли паузы, звуки. Я в Москве давно не была на чем-то таком качественном. Здесь нужно отметить не только композиторскую работу, но и исполнительскую: потрясающее сопрано, потрясающие мужские голоса, альт меня до мурашек пробирал. Отметить стоит и работу звукорежиссера, который очень правильно выстроил звук, вводивший в какую-то атмосферу интуитивного трепета. Также меня потрясла пластика. Это что-то невероятное! Медленные передвижения по сцене, графичность этой пластики... Были моменты, когда актерская игра доводила меня до мурашек.

Мне сложно оценить этот спектакль. Его, наверное, нужно воспринимать не так, как другие, возможно, не на сознательном уровне... Для себя я познакомился с новой формой искусства. Я не знал, каким было раннее творчество Ван Гога, но благодаря предисловию автора и, собственно, спектаклю, теперь я лучше в разбираюсь творчестве этого художника.

Название спектакля – условность, вершина айсберга, под которой скрывается Дантов ад, один из первых кругов. С точки зрения пластики возникают параллели с кинематографом: это фильмы «Сайлант Хилл» и «Астрал». Музыка также вызывает немало параллелей, и в ней, как мне сказал композитор, присутствуют цитаты, например, кельтская фа-диез-минорная мелодия «Облака» (ее можно послушать в youtube). Самое главное, что стоит сказать о сегодняшней постановке: мир пресыщен – громкостью, высокой технологичностью, бешеным темпом жизни. Люди тяготеют к медитации. Этот спектакль – желанная и необходимая возможность для человека остановиться в суете повседневности.