Анна Щеклеина и Александр Фролов

Люди

"Моя любовь/Моя жизнь", Танцевальная компания Zonk'a, Екатеринбург


Ваш спектакль, насколько я знаю, это автобиографическая работа, своего рода откровение. Почему она возникла именно сейчас? Как вы поняли, что готовы к ней?

Александр: Интересный вопрос (мы любим интересные вопросы). Мне кажется, именно сейчас, после пяти лет нашей свободной профессиональной деятельности в качестве хореографов, наступил пик нашего стиля, художественного языка и художественной смелости. Именно художественная смелость позволила его сделать.
Все само собой получилось. Нам по 30 лет, а в 30 лет у всех людей происходят какие-то открытия (смеется). Мы очень много за эти пять лет участвовали в международных проектах в Европе и Америке и поняли, что наш собственный язык не слабее, чем у всех остальных хореографов, это понимание позволило смело реализовать накопившиеся идеи.


Скажите, с помощью каких упражнений, практик, мастерских вы набирали материал для спектакля?

Анна: Мы постоянно находимся в какой-то практике: практике импровизации, практике композиции. В 2013 году мы работали над спектаклем «Здесь хорошо» и очень много импровизировали. В тех многочасовых импровизациях родилось много идей, которые мы впоследствии использовали для спектакля «Моя Любовь/Моя Жизнь». В итоге все связалось в некую автобиографическую историю.


Еще говорят, что есть некоторые трудности, когда хореографы делают хореографию на самих себя. Нужен кто-то со стороны. У вас есть какой-то помощник?

Анна: Нет, мы делаем все сами. Эта работа – два соло. И есть возможность смотреть друг на друга. В этой работе сложилось какое-то целостное высказывание, нам не нужен был взгляд со стороны. Это скорее погружение и чувствование именно себя.

Александр: Я бы даже сказал, что это была наработка. Мы 5 лет потратили, чтобы наработать совместный язык, не спорить ни о чем в процессе постановки, а спокойно выслушивать и направлять друг друга в правильную сторону. Этот спектакль очень удачно сложился. Его особенность как раз в том, что это все равно дует. Все зрители говорят, что присутствие второго человека на сцене ощущается очень сильно.

Анна: Создается некая магия, как говорят. Идут два соло, а получается дуэт.


Это очень интересно! А в спектакле есть место импровизации или вы в основном исполняете поставленную хореографию?

Анна: Я могу сказать, что в части «Моя Любовь» в основном застроенная структура, но я импровизирую вокруг нее.

Александр: Аня импровизирует именно в характере движений, согласно ощущению зрительного зала. Ведь мы в основном на маленьких площадках показываем. Хотя мы показывали в Кирове на 400 человек, и все прошло на «ура». Нюанс импровизации не в самом движении, а в его исполнении, характере.
В моей части структура, которая собрала мое соло в единое целое, – это прошлое-настоящее-будущее. У меня есть набор инструментов, которые я по ощущению либо вставляю, либо убираю. Поэтому моя часть за счет импровизационных элементов может увеличиться на пятнадцать минут или укоротиться на десять.


В ходе спектакля вы взаимодействуете со зрителем. И это вносит элемент неожиданности. Скажите, были моменты, которых вы вообще не ожидали? Что-нибудь вас выбивало из колеи?

Александр: Выбивающего не было. Каждый человек по-разному себя ведет, но я не ощущаю это как выбивание из колеи.

Анна: Cтепень стеснения у всех разная, а к этому всегда нужно быть готовым.

Александр: Я бы даже сказал, что я гораздо больше непредсказуем для зрителей, чем они для меня.


А во время репетиций вы как этот момент проделываете?

Анна: Процесс репетиций вообще очень сильно отличается от выступления. Мы просто повторяем структуру.

Александр: Спектакль оживает, только когда мы показываем его на зрителя. Один раз мы, конечно, вложились очень сильно, в полную ногу сделали прогон для самих себя на зеркало, и спектакль вышел очень трагичным. Я бы назвал его трагикомедией, и чего в нем больше: комедии или трагедии – зависит от зрителя.


Как вы настраиваетесь перед спектаклем? О чем вы думаете? Что вы делаете?

Анна: У нас два разных процесса настаивания. Мне кажется, что я повторяю много раз структуру внутри. А Саша, наоборот, как-то обнуляется, опустошается и накапливает информацию.


Часто говорят, что российский современный танец сильно отстает от зарубежного, что у нас с современным танцем не очень хорошо складываются отношения. Что вы по этому поводу думаете? Какие есть трудности, на ваш взгляд, у российского современного танца?

Анна: Мы показывали этот спектакль в Париже на фестивале молодых хореографов. Там молодые хореографы такие же, как мы. Мы могли посмотреть и сравнить себя с ними. Директор этого фестиваля и администратор сказали: «Как хорошо, что вы отличаетесь от ваших французских коллег. Вы настолько живые по сравнению с ними. Они бесконечно думают о чем-то и уже не танцуют. А вы очень живо общаетесь, вы танцуете(!) на сцене! Гордитесь своей аутентичностью, развивайте и храните ее!». Этот пример показывает нам, что мы как раз-таки на правильном пути и представляем российский современный танец с индивидуальной стороны. Есть элемент подражания Западу, ведь у них танец давно развивается, но мы за то, чтобы российский современный танец обретал собственное лицо.

Александр: Я бы сказал, что даже если и есть какое относительное «отставание» от европейского современного танца, то все равно наш современный танец идет своим путем. Мы за то, чтобы не подражать. Хотя мы очень много опыта набрались для того, чтобы наши мозги открыть. Потому что дело не в современном танце, а дело в российском человеке. Российский человек очень закрыт в принципе. К использованию голоса, свободному танцеванию, иронии.


Вы про публику говорите?

Александр: И про публику, и про исполнителя в современном танце.

Анна: Отставание еще происходит из-за того, что у нас пока все на неофициальном и достаточно любительском уровне. Современный танец в других странах развился только за счет того, что государство вдруг заинтересовалось им и стало вкладываться. Наши коллеги говорят, что если бы государство не вкладывалось, то они бы этим не занимались. А у нас все происходит пока только на волне сильного энтузиазма.












театр: Танцевальная компания Zonk'a, Екатеринбург
когда: 8 апреля, 19:00
где: Культурный центр ЗИЛ



КОНКУРС СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ МОЯ ЛЮБОВЬ/МОЯ ЖИЗНЬ





КОНКУРС МАСКА+ НОВАЯ ПЬЕСА СПЕЦПРОГРАММА ДРАМА КУКЛЫ ОПЕРА ОПЕРЕТТА-МЮЗИКЛ БАЛЕТ СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ ЭКСПЕРИМЕНТ СПЕКТАКЛЬ РЕЖИССЕР ЖЕНСКАЯ РОЛЬ МУЖСКАЯ РОЛЬ ХУДОЖНИК ХУДОЖНИК ПО СВЕТУ ХУДОЖНИК ПО КОСТЮМАМ ДИРИЖЕР КОМПОЗИТОР



ПРИСОЕДИНЯЙСЯ