Евгений Миронов

Люди

«Гамлет|Коллаж», Театр Наций, Москва


Вы помните свою первую реакцию, когда Робер Лепаж рассказал Вам идею спектакля? Что Вы один будете играть все роли?

Я долго молчал. Была большая пауза. Я сразу попытался представить себе, как это может быть, и у меня «сломался мозг». И я понял, что надо довериться.

В одном из интервью Робер Лепаж говорил, что благодаря Вам он понял, что такое настоящая система Станиславского. Как в спектакле, где Вы в минуту меняете персонажей, работает эта система?

Станиславский, на мой взгляд, открыл тайну – тайну существования здесь и сейчас. То есть возникает ощущение, что человек здесь и сейчас умирает, здесь и сейчас празднует что-то. Эта сиюсекундность существования предполагает абсолютную веру в предлагаемые обстоятельства. В Америке взяли только первую часть этой тайны – «здесь и сейчас». Весь Голливуд, все большие артисты умело пользуются этим инструментом.
Лепаж – сам потрясающий характерный артист. Я его видел на сцене и в женских, и в мужских образах. Но мне в его актерских работах всегда не хватало развития, я не чувствовал сверхзадачи, цели. В школе Станиславского артист не должен быть винтиком в спектакле. Артист должен понимать всю режиссерскую концепцию и рассчитать свой путь, оставляя при этом «белые пятна», как говорил Михаил Чехов. Артист должен от «А» через все камни, реки, обвалы добраться до «Б». Его превращение является основополагающим для режиссерского замысла. Эта схема держит его весь спектакль. И я шел по этому пути. Мне было безумно сложно, потому что в спектакле «Гамлет|Коллаж» много характеров, у каждого своя линия развития… В ходе репетиций, общей работы мы вместе с режиссером все-таки поняли, что это образ одного человека – некоего артиста, художника, в голове которого происходят все эти события. Почему он меняет эти маски? Потому что он артист. И во всем есть некая сверхзадача.

Чему Вы научились в работе с Лепажем?

Легкости. Я очень ответственный человек, очень дисциплинированный. В какой-то момент на сцене эта дисциплина мешает. Должна быть в хорошем смысле анархия.
Просчитать гениальное произведение невозможно. Большие художники, к которым приходят образы, устанавливают контакт с какими-то высшими силами. И чтобы этот контакт случился, необходимо в какой-то момент освободиться от всего. И этому умению, этой легкости я учился у Лепажа.
Когда я пробовал разных персонажей «Гамлета», мне сильно мешало волнение, чувство ответственности перед пьесой, перед великими предшественниками. В моем восприятии, несколько зашоренном, «Гамлет» – тяжелый, серьезный материал, который как бы диктует выразительные средства… На разрыв аорты! Так принято у русских артистов. Но здесь я понял, что это не самое сильное оружие. Мой Гамлет – мыслитель, он очень много думает, а действует только один раз, в самом финале. Мыслить в эмоциональном состоянии невозможно, поэтому большую часть времени он находится в покое, он ценит тишину. И Лепаж научил меня не бояться этого покоя на сцене. Не бояться, что будет скучно. И, надо сказать, он выиграл. В этих моментах в зале гробовая тишина. И люди следят именно за мыслью. Не за тем, как я это сделаю, а за тем, что я сделаю – какое решение приму. Им интересно, в какой момент будет поворот. И, честно говоря, я иногда сам не знаю, когда именно будет этот поворот. Для меня это самое дорогое в спектакле: то, что я могу остановиться, и в каком-то смысле остановить спектакль.

То есть, несмотря на жесткую структуру, спектакль меняется?

Да, конечно. После премьеры Лепаж мне сказал: «Ты выиграл мои Олимпийские игры». Это было как раз накануне Олимпиады. А на мой вопрос: «Что дальше?» ответил - «Дальше - джаз». Вот этот джаз осваивать очень непросто, но интересно.

Влияет ли на Вас в этом спектакле реакция зрителей?

Очень трудно со зрителем. Пока еще идет волна зрителей, которые приходят на модную постановку. Иногда я сбиваюсь из-за того, что вижу в зале экраны светящихся айпадов. Видимо, люди приходят на модный спектакль, видят популярного артиста, получают нужную дозу, а дальше – в айпад. Однажды в эпизоде, где Гамлет объясняется с артистами, я обратился к этим зрителям с айпадами, они их захлопнули, и я продолжил спектакль.
Я очень надеюсь, что этот спектакль мы вывезем на гастроли. Мне бы хотелось увидеть настоящую публику, фестивальную. Мне бы очень хотелось ее почувствовать. Пока такой возможности нет, спектакль очень сложный по техническим параметрам.

В Театре Наций на малой сцене ставят молодые режиссеры. Хотели бы Вы сейчас поработать с кем-нибудь из молодых русских режиссеров?

Да, очень хотел бы. Но сейчас пока не получается. Не потому, что я не вижу этих режиссеров. Вообще российский театр сейчас в сложном положении: субсидии сократились. А Театр Наций хочет держать ту планку, которую взял. А это серьезные, дорогостоящие спектакли, в том числе и молодых режиссеров. Поэтому я в некотором смысле заложник ситуации. Я вынужден играть на большой сцене и, простите, зарабатывать деньги для театра. Я люблю большую сцену, но иногда очень хочется играть на малой. Я и начинал с маленького пространства в театре Табакова.

Знакомы ли Вы со своими «конкурентами» в борьбе за «Маску» и есть ли у Вас фавориты?

Я далеко не всех видел, и так судить не очень хорошо. Знаете, артисты люди с нервной психикой и тонкой кожей. Я помню, как расстроилась Марина Голуб, когда ей не дали Золотую Маску за «Вассу Железнову». А это, возможно, была лучшая роль в ее жизни. Но мы иногда забываем тех, кто получал ту или иную премию, а остается то, что остается.
Я получал много наград, но не могу сказать, что не буду волноваться. «Золотая маска» – все-таки наша наивысшая театральная премия. И когда находишься в зале на церемонии награждения, всегда охватывает такое детское чувство – «дадут тебе конфету или нет?» Но ведь если не дал конфету Дед Мороз, ее обязательно дадут родители, то есть зрители.












театр: Театр Наций, Москва
когда: 16-17 апреля, 19.00
где: Театр Наций



ДРАМА КОНКУРС МУЖСКАЯ РОЛЬ ГАМЛЕТ|КОЛЛАЖ





КОНКУРС МАСКА+ НОВАЯ ПЬЕСА СПЕЦПРОГРАММА ДРАМА КУКЛЫ ОПЕРА ОПЕРЕТТА-МЮЗИКЛ БАЛЕТ СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ ЭКСПЕРИМЕНТ СПЕКТАКЛЬ РЕЖИССЕР ЖЕНСКАЯ РОЛЬ МУЖСКАЯ РОЛЬ ХУДОЖНИК ХУДОЖНИК ПО СВЕТУ ХУДОЖНИК ПО КОСТЮМАМ ДИРИЖЕР КОМПОЗИТОР



ПРИСОЕДИНЯЙСЯ