Андрей Могучий

Люди

"Алиса", Большой драматический театр им. Г.А. Товстоногова, Санкт-Петербург


В интервью о спектакле "Счастье" Вы говорили, что его главным "зерном", вокруг которого выстраивался весь спектакль, была "мультяшность". А из чего выросла "Алиса"? Что в данном случае было "зерном"?

Не знаю, честно говоря, что такое я говорил про «Счастье», потому что «мультяшность», конечно, это никакое не зерно, это просто прием, с помощью которого мы решали проблему, гораздо более серьезную и важную для нас, которая мотивировала нас сделать «Счастье». Что касается «Алисы», то для меня это был не просто первый спектакль в БДТ, но и давняя мечта и желание: я хотел поработать с Алисой Бруновной Фрейндлих. Наверное, этого никто не помнит, даже Алиса Бруновна, но в год, когда Золотая Маска приезжала в Питер, Эдик Бояков позвал меня сделать церемонию открытия. И он очень хотел, чтобы эту церемонию вела Алиса Фрейндлих. Мы тогда с ней познакомились, и тогда же пришла мысль, что на открытии Алиса будет играть «Алису». Эта идея мне казалась правильной, несмотря на ее очевидность, но по разным причинам на той «Маске» она не была воплощена, хотя мы и сделали для Алисы Бруновны какой-то огромный стул, несоразмерный с человеческим ростом. Ну, а через несколько лет мы снова встретились с Алисой Бруновной уже в Большом драматическом театре и я просто не мог не воплотить тот замысел, который уже несколько лет лежал «на полке».

Как возникла именно такая идея оформления спектакля?

Когда меня назначили художественным руководителем БДТ, основное здание театра на Фонтанке 65 было на ремонте, мы могли выпускать спектакли только в Каменноостровском театре, на Второй сцене БДТ. Решение «Алисы» возникло само собой. Мы поменяли сцену и зрительный зал местами, как бы попав в «зазеркалье». Благодаря этой перемене возникла игра, вполне соответствующая, как мне кажется, эстетике Кэрролла. Эту игру мы в дальнейшем превратили еще и в игру театральную, связанную с конкретными артистами, сочинявшими этот спектакль, с историей театра, в котором много лет служили эти артисты. Мы пытались сделать историю про путешествие в детство, в пространство памяти, про возвращение главной героини спектакля к самой себе.

Как формировался актерский состав? Есть ли общие принципы, по которым Вы выбираете актера на конкретную роль?

Выбор актера это всегда очень подсознательный процесс. Правильное распределение – залог если не удачи, то по крайней мере того, что движение от замысла к результату не будет мучительным. Обычно распределение занимает долгое время, но в данном случае многое было ясно сразу. Например, то, что Алису играет Алиса Бруновна. Мне очень хотелось, чтобы основные роли играли те истинные товстоноговцы, которые несут энергию прошлого БДТ и задают высокую этическую планку в профессии. Это должны были быть персоны, подлинные личности. Роли придумывались во время репетиций, сочинялись вместе с артистами.

Вы ставите спектакли в разных театральных жанрах: опера, балет, драматические спектакли. Какие приемы и из каких жанров Вы использовали при постановке «Алисы»?

«Алиса», прежде всего, драматический спектакль, спектакль, в центре которого актер. Конечно же, опыт, приобретенный в цирке, опере не мог не пригодиться. По крайней мере, если постановщик трюков говорил мне: «Это невозможно, потому что невозможно никогда», – мне было, что ему ответить.

В 2013 году Вы возглавили Большой драматический театр имени Георгия Александровича Товстоногова. Как Вам удается совмещать столь разные должности: художественного руководителя и режиссера?

Если упразднить выходные и отпуска, то есть шанс успеть и то, и другое.












театр: Большой драматический театр им. Г.А. Товстоногова, Санкт-Петербург
когда: 25-26 марта, 19:00
где: Киностудия «Амедиа», павильон № 13



КОНКУРС ДРАМА РЕЖИССЕР АЛИСА





КОНКУРС МАСКА+ НОВАЯ ПЬЕСА СПЕЦПРОГРАММА ДРАМА КУКЛЫ ОПЕРА ОПЕРЕТТА-МЮЗИКЛ БАЛЕТ СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ ЭКСПЕРИМЕНТ СПЕКТАКЛЬ РЕЖИССЕР ЖЕНСКАЯ РОЛЬ МУЖСКАЯ РОЛЬ ХУДОЖНИК ХУДОЖНИК ПО СВЕТУ ХУДОЖНИК ПО КОСТЮМАМ ДИРИЖЕР КОМПОЗИТОР



ПРИСОЕДИНЯЙСЯ