Борис Константинов

Люди

«Кармен», театр кукол «Теремок», Вологда


Как возникла идея поставить «Кармен» в театре кукол «Теремок» в Вологде? «Кармен» — это был Ваш выбор или предложение театра?

Я давно хотел поставить «Кармен» в театре кукол. Родилась идея, и мы с Виктором Антоновым, художником этого спектакля, стали наполнять ее смыслом, искать художественный язык. Эмоциональный поиск шел несколько лет. А когда мы точно узнали, где мы будем ставить, с какой труппой — началась рациональная работа. Местом работы стал театр с таким чудесным детским названием «Теремок». Когда видишь на афише рядом два слова «Теремок» и «Кармен», то невольно улыбаешься.
Но это всего лишь название театра, не более того. Важнее то, что в нем происходит. Этот театр — профессиональный, и он не боится идти на эксперименты. Труппа готова учиться, эмоционально тратиться, честно работать, слышать язык, предложенный режиссером, и говорить на нем, хотя в спектакле «Кармен» нет ни единого слова. Они не испугались эстетики цыганской Испании, рискнули превратиться из курносеньких, светленьких вологжан в жгучих испанцев. Ведь в «Кармен» помимо кукол много «живого плана», пластики, танца – на этом и держится весь спектакль.

А сразу появилась идея поставить спектакль без слов? Или в процессе работы так произошло?

Хотелось уйти от слова, но не уйти от смысла, сохранив фабулу новеллы Проспера Мериме. Каждый режиссер, мне кажется, со временем вырабатывает свой язык. И так сложилось, что мне интересен вот этот эксперимент: брать текст и средствами языка театра кукол — символами и знаками — писать драматургию бессловесную, преимущественно визуальную. Наша «Кармен» потеряла слово, но с помощью пластики, выразительного жеста, музыки смогла сохранить всем известный сюжет. Поэтому сразу было принято решение это делать без слов.
Театр кукол, мне кажется, вообще не любит слово. Хотя, безусловно, он его очень уважает, берет слово за основу, извлекает из него смысл. Дальнейшая задача – и именно это мне интересно – слово перевести в визуальную форму.

Решение спектакля, куклы – это Вы вместе с художником Виктором Антоновым придумывали?

Мы давно работаем вместе и сочиняем вместе. Мне интересно, когда процесс сочинения спектакля общий, я считаю, что в театре кукол так и должно быть. Режиссер слушает художника, а художник — режиссера, при этом решаются постановочные задачи. Если в кукольном спектакле «вживую» работают люди, не спрятанные за ширму, у меня как у режиссера, есть задача это оправдать. Мы с Виктором выдумали, что это бродячий театр, цыганский, который путешествует по Испании и показывает на площади «Кармен», превратившуюся в народную кукольную драму. Так и стало понятно, какими должны быть куклы. Они должны быть сделаны немножко грубо, как бы эскизно. Кривые палки, найденные в лесу – это ноги и руки; туловище – намотанная ткань. Поэтому чтобы все заиграло, мы старались добиться эффекта куклы, сделанной руками цыганского мастера.

С октября 2013 года Вы стали художественным руководителем театра кукол Образцова. Не ограничивает ли эта должность творческую свободу?

Театр мудро поступает со мной. Он мне эту свободу как раз дает. Он понимает, что я художник свободный, и у меня никогда не было цели сесть в кабинет, в кресло. Они понимают, что я человек движущийся, мне нужна дорога. И как-то в такой доверительной форме выстраивается и театральный график, и мой. Потому что, если я ставлю спектакль где-то еще, то я все равно учусь. И чем грамотнее и интереснее я буду, тем полезнее я буду театру. Мы еще на берегу сумели договориться с театром о моей творческой свободе. Но театр с октября месяца стал для меня приоритетом.

А сейчас Вы над каким проектом, спектаклем работаете?

Сейчас я работаю в стенах театра над двумя проектами. «Али-Баба и сорок разбойников» — это моноспектакль, где одна актриса рассказывает знаменитую восточную историю. И второй спектакль на большой сцене — это «Аленький цветочек» с художником Виктором Никоненко по мотивам сказки Аксакова. Это спектакль для всей семьи. Побудительным импульсом к его созданию стала наша весьма несказочная реальность. Очевиден дефицит веры в добро, красоту и милосердие. Хочется, хоть отчасти, восстановить утраченный баланс между светом и тьмой, позитивом и негативом, любовью и тотальным равнодушием, созиданием и распадом.
Помимо новых постановок в театре идет работа со спектаклями текущего репертуара, их нужно отсматривать, делать вводы, репетировать. Еще я занимаюсь проектами вне театра, сочиняю, решаю их. Это мне не мешает, а, наоборот, держит в творческом тонусе.

В одном из интервью Вы сказали, что не важно, петербургская школа, или московская, или опыт уличного европейского театра, – главное, быть по духу кукольником. В чем заключается особенность духа кукольника?

В том, что ты занялся особой магией оживления неживого. Кукольник для меня — это человек, способный мыслить метафорой, символами и знаками. Это — странствующий поэт-сказочник, собирающий образы, смыслы, идеи. Ему нужно видеть мир. Кукольник – это человек, который смог сохранить в себе ребенка, он не боится наивного мироощущения. Кукольник сам может сделать куклу, сам придумать номер; он может быть и режиссером, и актером, и художником, и сценографом. Он должен уметь из чего угодно вокруг себя создать театр. Эта структура очень хрупкая, тонкая, немножко шаманская.

Как куклу заставить жить, а зрителя поверить в то, что она живая?

Правдой, ремеслом, верой. Если публика вдруг расплакалась от куска поролона, папье-машевой куклы или куклы из палок, когда та умерла, или наоборот обрадовалась, что она осталась живой, – это удивительно! Работает двойной принцип восприятия. Мы видим персонажа и понимаем, что это что-то неживое, всего лишь кукла, модель или даже пародия. Но в то же время кукла способна вызвать сопереживание и сочувствие. Важно, чтобы в творческой свободе, в поиске сценического языка, в каждой фантазии была мысль.










театр: Театр кукол «Теремок», Вологда
когда: 15 апреля, 18:00
где: Театр кукол им. С.В. Образцова



КОНКУРС КУКЛЫ РЕЖИССЕР КАРМЕН





КОНКУРС МАСКА+ НОВАЯ ПЬЕСА СПЕЦПРОГРАММА ДРАМА КУКЛЫ ОПЕРА ОПЕРЕТТА-МЮЗИКЛ БАЛЕТ СОВРЕМЕННЫЙ ТАНЕЦ ЭКСПЕРИМЕНТ СПЕКТАКЛЬ РЕЖИССЕР ЖЕНСКАЯ РОЛЬ МУЖСКАЯ РОЛЬ ХУДОЖНИК ХУДОЖНИК ПО СВЕТУ ХУДОЖНИК ПО КОСТЮМАМ ДИРИЖЕР КОМПОЗИТОР



ПРИСОЕДИНЯЙСЯ